艺术本就是一种高贵的存在，而歌舞总有那么一种神奇的力量。舞台上舞动的舞者，像极了仙光闪闪的仙子，玉手婉转，步步生莲，那是我见过最美的场景。在10月31日15：00的青藤书院和11月1日17：00的乌马河剧院成功举办第十三期乌马河艺术嘉年华，此次我们有幸的请到了北京“雷动天下”舞团进行讲座活动以及舞台表演。讲座让我们走近现代舞，舞台表演更是给我们视觉上的震撼以及享受。

在青藤书院内，现场真可谓座无虚席。时间未到，大家早已在翘首期待，都想一睹这个名满天下的舞团总监的庐山真面目，在阵阵掌声中曹诚渊老师缓步走来，他的整场讲座幽默风趣，丰富的肢体语言给讲座带来了众多的乐趣。他细细的向我们阐述着中国文化以及中国在近年来取得的重大成果，让人不由得燃起了自豪之情。接着他又跟我们细细讲述着舞团的发展历程，创作心路以及众多的荣誉纪录。“凸出个性、追求创新、关注时代”是一切作品创作的主旨，具象、抽象、意象也是常用的创作手法。民族文化贯穿了所有的作品。曹老师讲道他喜欢自由自在的感觉，不喜欢被束缚。因此作品类型也都是风格迥异，各样俱全。创作思路大胆，善于想象，作品在中外也都是名声大噪。曹老师的作品将中国传统文化作为创造的主线，立志将中国文化传播到世界各地。蔡老师也向我们介绍了西方的现代舞起源鼻祖。伊莎多拉·邓肯，西方现代舞之母，她吸收了西方先进思想，创造属于自己的舞蹈，成为历史上第一个光脚舞蹈的舞者，备受后人推崇。讲座如此的精彩，演出就更不会逊色了。

乌马河剧院上演的《棱·角》则更是精彩，七段舞蹈各有各的精彩，宽广的舞台上的演员用他们的身体尽情的舞动着，表达着舞蹈作品的灵魂也传达着他们对舞蹈的热爱。璀璨的舞台上，整齐划一的动作，夺目的让人无法转开视线。这些舞蹈作品也始终贯彻着中国的传统文化，不同形式的演绎让我们看到了不同角度下的文化。从此可见一个国家的思想文化对于舞蹈发展的强大助推作用。结合着曹老师激情四射的讲解，引起了我们众多的思考。绚烂的舞台表演也弘扬着传统文化。民族文化才是一切事物发展的根基，我们要守护好自己的本土文化，让我们的文化发扬光大！

舞台上的灯光渐渐黑暗，一场精彩的表演就这样落下了帷幕。中国传统文化博大精深，它渗入到了我们生活的各个方面，而现代舞与中国文化的紧密关系就是最好的诠释。最后我们更要积极地承担起传承文化的责任，让我们的中国文化传播远扬，让大家也更加了解现代舞！