近日，山西省第十四届“雏菊绽放”青少年艺术展演暨第四届流行音乐季圆满落幕。晋中信息学院大学生艺术团多名学子凭借扎实的专业素养、创新的艺术表达与不懈的拼搏精神，在声乐、舞蹈、器乐、语言等多个赛道奋勇争先，斩获多项省级荣誉，用青春风采书写艺术华章，为校争光。
声乐类
原创赋能，声动人心
花儿合唱团带来的原创合唱作品《花儿》，以青春成长与梦想追求为核心主题，凭借优美流畅的旋律、丰富立体的和声设计，以及团员们默契的声部配合与真挚的情感投入，荣膺声乐类大学组一等奖，尽显合唱艺术的独特魅力。
摇滚乐队黑莎克乐队的原创流行朋克作品《废墟闪光》，创新性地将流行元素与摇滚张力相融合，激昂的鼓点、灵动的吉他演奏搭配富有感染力的演唱，打造出层次丰富的音乐效果，成功斩获一等奖。
声乐个人赛中，学子们展现出多元的演唱风格与深厚的功底：李梦瑶凭借《修炼爱情》中情感与技巧的完美融合摘得一等奖；曹瑞桐的《小情歌》清新灵动，杨文晛的《去追风吧》充满青春朝气，二人同获二等奖。
器乐类
中西交融，技绽锋芒
器乐团5位学子在独奏项目中表现亮眼，凭借对作品的深刻诠释与精湛技艺，均荣获三等奖：杜泽雅以小提琴演绎《如愿》，实现西方弦乐与中国现代音乐语汇的有机融合；张嘉宇用长笛诠释《春天来了》，模仿中国传统吹管乐器音韵，焕发东方春意；白宇昊的萨克斯独奏《天路》融入藏族音乐元素，描绘壮阔人文图景；张妍科以古筝演绎《权御天下》，用传统技法激活现代流行曲目；张诗宇的竹笛独奏《五梆子》精准把握北方民间乐曲风格，传承民族音乐精髓。
舞蹈类
以舞为媒，传递力量
舞蹈类比赛中，我校作品凭借独特编排与深刻立意斩获多项殊荣：原创街舞《破茧》、原创现代舞《第五拍》、音乐剧舞蹈《新生成长指南》三部作品，分别以突破自我的热血、规则解构的创新、青春成长的共鸣打动评委，均荣获省级一等奖；舞蹈《造梦人》荣获二等奖，双人舞《临湖·踏春》荣获三等奖，学子们用灵动舞姿与默契配合，展现了舞蹈艺术的多元魅力与青春力量。
语言类
以声叙事，直击内核
话剧团学生郭子瑜的演讲作品《生命的意义》脱颖而出，以北太平洋巨型章鱼为叙事主体，用第一人称视角讲述生命传承的悲壮与伟大。作品视角独特、情感真挚、主题深刻，凭借极具感染力的演绎荣获本科A组（专业组）语言类个人一等奖。
学生感悟
花儿合唱团 张佩瑶：备赛期间，我们反复打磨《花儿》的每一个音符，在声部配合与情感表达上精益求精，累了便互相鼓劲。站在赛场的那一刻，紧张中满是坚定，我们伴着旋律尽情释放对音乐的热爱。这份一等奖是所有付出的最好回应，满心激动与自豪，未来我们会带着这份热忱，在歌声里继续逐梦。
李梦瑶：能在全省高校声乐人才汇聚的舞台上获奖，是对我声乐学习的莫大肯定。特别感谢指导老师的悉心教导，不仅教会我歌唱技巧，更让我懂得声乐是用心灵传递情感的艺术。艺术之路没有终点，这份荣誉是新的起点，我会带着初心，以更饱满的热情和扎实的功底，诠释对声乐艺术的热爱。
摇滚乐团参演学生：能凭借原创作品《废墟闪光》获奖，我们深感荣幸。从构思创作到排练磨合，我们攻克了旋律调整、歌词打磨等诸多难题，从未轻言放弃。当看到台下观众被我们的音乐打动，成就感油然而生。这份荣誉是认可更是动力，未来我们会创作出更多优秀作品，让音乐的光芒照亮更多人。
杨文晛：得知获奖时，我满心意外与惊喜。参赛对我而言，既是展示自我的机会，也是磨练唱功的挑战。备赛中，张璐老师从选曲到发声气息都耐心指导，帮我攻克了节奏入门、高音不稳等难题。那些反复练习的时光，在获奖这一刻有了圆满回应。我深知热爱可抵岁月漫长，坚持终会开花结果，这只是新征程的起点。
张妍科：将现代流行曲目《权御天下》移植到古筝上，是一段充满挑战的探索。起初，歌曲的强烈节奏与古筝的清雅特质看似格格不入，练习到手指磨出水泡也难寻理想音色，挫败感油然而生。直到一次排练，我不再刻意模仿原曲，而是用古筝的语言重新诠释，才实现了传统技法与现代曲目的和谐共生。这次获奖不仅是对我演奏技术的肯定，更坚定了我的艺术理念——传统艺术的生机在于与时代对话，古筝既可以古老，也可以年轻，既可以很中国，也可以拥抱世界。
刘志英（《第五拍》）：获奖那一刻，无数个与节拍为伴的日夜涌上心头。从最初的生涩僵硬到后来的流畅自如，离不开数不清的重复、打磨与自我推翻。这份荣誉是每一份坚持与陪伴的见证。感谢李欣姝老师和王琛淇老师的专业指导，从编排构思到动作细节、情感表达，他们倾注了无数心血；也感谢队友们的并肩作战，我们在争论与磨合中找到最佳方案，在伤痛与疲惫中相互鼓励。“第五拍”是突破自我、勇敢追梦的态度，未来我们会带着这份荣誉与初心，在舞蹈道路上继续探索前行。
李晓龙（《破茧》）：作为大四学生，能最后一次站在“雏菊杯”舞台上斩获一等奖，这份圆满对我意义非凡。特别感谢李晓剑老师的信任与悉心指点，让我有幸担任男主角；也感谢队友们的全情投入与无条件支持，让整个舞蹈更加精彩。“雏菊杯”之旅落幕，但舞蹈赋予我们的热爱、勇气与团队精神，会伴随我们走向更远的地方。愿我们都能带着这份热血，在各自的人生里继续发光。
温梦晶（《新生成长指南》）：看到“一等奖”证书时，我内心无比激动。这部作品是我们用肢体书写的成长自白书，作为群舞，我们既要保持集体统一，又要展现每个人的“新生”故事。从生涩到默契，我们如雏菊般相互支撑、顽强绽放。感谢王老师的严格要求，让我们明白群舞的灵魂是“共生”；也庆幸有并肩的伙伴，候场时的相互鼓劲、上台前的共同呐喊，让我们在聚光灯下更有底气。未来，我们会怀揣对艺术的热爱，在更广阔的舞台上绽放，因为真正的“新生”永远在追梦路上。
指导教师感悟
摇滚乐团指导老师 乔成宇：带学生数次踏上“雏菊绽放”的舞台，目睹他们从紧张到从容，我深切感受到学生的成长——他们学会用歌声倾诉情感，在竞争中磨砺自信。我的角色也从单纯的指导者，逐渐转变为他们青春蜕变的见证者和守护者。看到学生每一次将技巧化为真诚的表达，我便深信：艺术教育，是让每个生命找到属于自己的声音，并在绽放中学会勇敢。比成绩更珍贵的，是这份共赴成长的师生情谊。
《生命的意义》指导教师 梁栋：最初学生担心该主题“沉重且小众”，我建议他坚守这一视角——真正的感人故事，始于对另一个生命的深切好奇与共情。我们一起查阅视频和资料，了解章鱼哺育后代的全过程，想象其不同状态下的心境，最终完成演绎。这篇作品的获奖，印证了我一直坚信的教学理念：教育不是填充知识的容器，而是点燃灵魂的火焰。这只章鱼游出了纸张，触动了观众的心，也让我们看到科学理性与人文情怀相遇时的强大力量。教育的意义或许正于此——我们以知识为洋流，将一个个年轻的生命温柔推向更辽阔的世界，然后欣慰地看着他们闪耀成属于自己的星辰。
器乐团指导教师 王玮：带领学生备战“雏菊绽放”展演，我始终鼓励他们在尊重艺术本质的基础上大胆创新。从西方乐器演绎中国民族题材，到传统乐器诠释现代曲目，每一次跨界尝试都是对艺术边界的突破。看到学生们在技巧打磨中沉淀功底，在风格融合中拓宽视野，在舞台上绽放超越年龄的艺术领悟力，我深感欣慰。艺术教育的价值，在于让学生既能扎根传统，又能拥抱多元，在中西文化的碰撞与交融中，找到属于自己的艺术表达。
每一份荣誉的背后，都凝聚着指导教师的悉心指导、学子们的日夜打磨与团队的协作力量，更是我校艺术教育“以美育人、以文化人”理念的生动实践。此次获奖既是对学子们艺术才华的肯定，也为校园文化建设注入了强劲动力。未来，晋中信息学院艺术教育中心将继续深耕艺术教育，鼓励学子勇于探索、大胆创新，在更广阔的舞台上绽放青春光彩，书写艺术教育的崭新篇章！
撰稿 / 陈灵丽
供稿 / 艺术教育中心
图片 / 艺术教育中心
